Kurs i fashion og design - Motedesigner

Det internasjonale ESMOD-pensumet er treårig. Motedesigner og modellør tilsvarer de to siste årene. Våre studenter velger som regel å starte på vår ettårige fagskoleutdanning Motedesign- og modellismemedarbeider (60 studiepoeng), og deretter gå videre på vår toårige fagskoleutdanning (120 studiepoeng). Til sammen dekker disse to studiene hele ESMOD-pensumet. Etter fullført og bestått studium, kan du oppnå det prestisjetunge ESMOD-diplomet. Dette er internasjonalt anerkjent, og vil åpne mange dører for deg i motebransjen. Videre kan du bygge på med en master ved ESMOD Paris. En motedesigner og modellør skal ha oversikt over og selvstendig kunne utføre varierte arbeidsoppgaver innenfor hele produksjonsforløpet fra inspirasjon og idé, til design og ferdig plagg/prototype. I løpet av vårt toårige studium vil gi du få ferdigheter og kunnskap innen moteillustrasjon, farge- og tekstillære. Du vil du få erfaring med kolleksjonsoppbyggning for både dame, herre og barn innen ulike markedssegmenter. I tillegg får du inngående opplæring i digitale verktøy for tegning, bildebehandling og layout. Hva lærer du? Studiet er delt likt mellom fagområdene modellisme og design. Modellisme er oversettelsen av idè til ferdig produkt gjennom drapering, mønsterkonstruksjon, tilskjæring og søm, mens design omhandler den kreative prosessen. I modellisme vil du utvikle dine tekniske ferdigheter for å kunne gjøre dine kreative visjoner og ideer til ferdige produkter.  Du vil få en inngående opplæring i Adobe-programmene Photoshop, Illustrator og InDesign, samt mulighet til å sertifisere deg i disse programmene. En slik sertifisering vil gi deg et stort fortrinn ved jobbsøking.   I løpet av studietiden vil du få en innføring i følgende emner: Design og produktutvikling Yrkes- og bransjeteori Modellering og mønsterkonstruksjon Søm Din personlighet og identitet vil komme til uttrykk i avgangskolleksjonen, som du vil arbeide med store deler av det siste studieåret. Her kan du fordype deg i et valgfritt tema, målgruppe og markedssegment innen dame-, herre- eller barneklær.  Kolleksjonen presenteres for en bransjejury, samt en representant fra ESMOD Paris som vil vurdere din mulighet for å motta det prestisjetunge ESMOD-diplomet. Juryen deler også ut priser for de beste arbeidene. I løpet av studietiden vil du få delta i prosjekter med reelle bransjeaktører, dra på studietur til Kina og London, samt få mulighet til å utveksle til en av våre samarbeidsskoler i ESMOD-systemet. Skolens tette samarbeid med motebransjen gir deg en unik mulighet for nettverksbygging, både nasjonalt og internasjonalt. Det er kombinasjonen av disse elementene og ESMODs metoder, som gir deg både de kreative og tekniske ferdighetene som skal til for å lykkes i motebransjen. Jobbmuligheter Etter fullført og bestått utdanning i Motedesigner og modellør, vil du ha alle forutsetninger for en sukessfull karriere i motebransjen. Med det internasjonale ESMOD-diplomet vil du være blant eliten i moteverden.  Våre tidligere studenter jobber i dag for kjente designere som for eksempel Holzweiler, Acne, FWSS, Tom Wood og Cathrine Hammel. Flere har også etablert sine egne merker, blant annet Carla&Jade, Epilogue, Arne&Carlos, Sadoni Couture, IDEOM Oslo og EBEN. Mange jobber også for store bransjeaktører som Bik Bok, Carlings og Helly Hansen. Med en ESMOD-utdanning vil du kunne påta deg stillinger i motebransjen, både i Norge og internasjonalt, som blant annet: Designer Modellør Innkjøper Kolleksjonskoordinator Kostymør Moteskribent Stylist Produksjonskoordinator Produktutvikler Mønsterkonstruktør Vår 2-årige fagskoleutdanning gir deg den unike muligheten til å gå direkte fra fagskole til en internasjonal mastergrad. ESMOD Oslo er det eneste motestudiet i Norge som gir deg denne muligheten. Ved ESMOD Paris kan du ta en master med høy internasjonal prestisje. [-]

Det internasjonale ESMOD-pensumet er treårig. Motedesign-og modellismemedarbeider tilsvarer det første året. Våre studenter velger som regel å ta vår ettårige fagskoleutdanning (60 studiepoeng), og deretter gå videre på vår toårige fagskoleutdanning Motedesigner og modellør (120 studiepoeng). Til sammen dekker disse to studiene hele ESMOD-pensumet. Studiet motedesign- og modellismemedarbeider vil gi deg ferdigheter innen moteillustrasjon, farge- og tekstillære, samt den kreative prosessen fra idé til ferdig produkt. Som en del av studiet vil du også lære deg grunnleggende ferdigheter innen digitale verktøy for tegning, bildebehandling og layout.   Hva lærer du? Studiet er delt likt mellom fagområdene design og modellisme. Design omhandler den kreative prosessen, mens modellisme er oversettelsen av idè til ferdig produkt gjennom drapering, mønsterkonstruksjon, tilskjæring og søm. I modellisme er mønsterkonstruksjon og søm av produkter til dame hovedfokus.  Du vil få en grunnleggende opplæring i Adobe-programmene Photoshop, Illustrator og InDesign.   I løpet av studietiden vil du få en innføring i følgende emner: Design og produktutvikling Yrkes- og bransjeteori Modellering og mønsterkonstruksjon Søm Skolens tette samarbeid med motebransjen gir deg en unik mulighet for nettverksbygging, både nasjonalt og internasjonalt. I løpet av studietiden vil du få delta i prosjekter med reelle bransjeaktører og dra på studietur til Paris. Jobbmuligheter Etter fullført fagskoleutdanning i Motedesign- og modellismemedarbeider, kan du gå rett ut i jobb i kles- og testilbransjen som medarbeider for: Designere Modellører Innkjøpere Kolleksjonskoordinatorer Kostymemakere Motemagasin Stylister Produksjonskoordinatorer Produktutviklere Mønsterkonstruktører Dersom du ønsker å studere videre, kan du søke deg inn på vår 2-årige fagskoleutdanning Motedesigner og modellør. Ved fullført og bestått studium, kan du oppnå det prestisjetunge ESMOD-diplomet.   [-]

     Dette kurset gir en raskt innføring i de forskjelige tekniker av både maskin søm og broderi, setting av bånd på dukken, analyse av design, lagging av modul base etter de forskjelige tekniker av mønster laging : flat mønster lagging eller drapering. En stor del av kurset skal bli analyse, drapering av forskjelige plagg, strykke teknikker, og utvikling av egne design som blir utviklet i Kurs Styl Del. I eller egne tegninger og ideer som eleven kan ta med seg på kurset.   ·           Modist En person som lagger mønster etter gitt design.   ·         Søm og broderi Innføring av forskjellige tekniker i både maskin søm, hånd søm  og broderi. ·         Flatt mønster lagginng  Lære  den føste grunnleggende måten å lagge mønster etter egen eller gitt design ved hjelp av papir. teknikk av mønster lagging som brukes i Haute Couture  mote husene over hele verden ·         Drapering  mønster lagging                                  Drapering  teknikken er den primære  brukt i Haute Couture mote husene over hele verden. ·         Analyse av design Navngjøre linje, styl, volum ,og  andre viktige detaljer  nødvendige i å enkeltgjøre  utvikling av egne design.        Linning ·         Strykking av forskjellige plagg Innføring i strykke tekniker brukt for final forming av  forskjellige  plagg. ·         Egen  Kolleksjon utvikling Begynne utvikling av egne mønstre fra egen  kolleksjon som ble utviklet i kurset , Kurs Styl Del. I eller etter egne tegninger som eleven kan ta med seg på kurset. [-]

Dette kurset, Stylist Del I gir en raskt og effektivt innføring i  de grunnleggende haute couture  mote tegning , fargelegging,kjenskap i textil og form, live drawing ,  som eleven  skal ha behov videre i utvikling av egen stil og  egne design.Kurset er den første delen av Haute Couture Stylist kursene: Styl  Kurs Del I, Styl Kurs Del II Etaper av kurset:•Tegning: Hvordan tegne en static eller i bevelgelse mote figur • Form  og    Volum av klær på mote figur :Tegne mote figur  med de forskjelige volum av klær •Skyggelegging:Hvordan legge lys og skygge på mote figur og klær  for å forsterke et  elegant  silhuett.•Textil og form:Få kjennskap i de forskjelige textil  og lære hvordan bruke de for å skape nye  og innovative  design.•Fargelegging:Bruk av forskjelige medier som: acryl, olje maling, pastel, pantone etc. for å  skape en ønsket utrykk av egne design.•Live DrawingLære å tegne  med  levende  model etter gitt tid. Bruk av forskjelige medier for å utvikle egen utrykk av mote  figur. [-]

Læren om mote, design og søm krever kreativitet og teknikk. Teknikken kommer du til å  lære, og kreativiteten din blir garantert trigget.   Design er overalt; klærne vi har på oss, på catwalken, i magasiner og på TV. Trendene skifter stadig raskere og det er en spennede reise du skal ut på. Hva er det som skaper trender og hva er det som inspirerer de store motehusene?Dette skal vi se nærmere på, og trekke med oss gamle sannheter og nye påfunn. Coco Chanel var inspirert av nonner, hva er din inspirasjon?   Du skal designe klær til deg selv og andre, lære ulike teknikker i søm og kreasjon, bli inspirert, eksperimentere med ulike materialer og uttrykk. Det blir også kortere kurs med blant annet strikking, hekling, stofftrykk, silkemaling, batikk og applikasjon.   Linjeturen går da selvfølgelig til motemekkaet Paris, i tillegg til kortere turer med vel så mye inspirasjon og opplevelser. [-]

Kanskje har du allerede jobbet en del innen noen av fagområdene, og vil bli enda flinkere. Du har beholdt fantasien i deg. Evnen til å lete, søke, prøve ut ideer, skape noe. Er du i tillegg omgjengelig og kan skape trivsel rundt deg, ja,da høres det ut som om du er en god kandidat til produktdesignlinja. Her kan du dyrke bredden og prøve ut teknikker, noen velkjente, andre kanskje nye.Keramikk, tegning, tekstilarbeid, design og maling hører med blant de sentrale emnene. Kanskje ønsker du å gå nærmere inn på avgrensede teknikker. På Torshus vil du ha muligheten. Uansett vil du bli oppfordret til å eksperimentere, være nysgjerrig, villig til å møte detukjente. Kort sagt en god anledning til å jobbe selvstendig og utvikle deg selv. Vi har et godt utrustet keramikkverksted og lyse, romslige lokaler. Gode omgivelser enten vi sitter ved felles arbeidsbord, tegnebrett, keramikkskive, vevstol eller symaskin. På kveld og ettermiddag er formingsavdelingen åpen for alle elevene ved skolen. Da skjer både organiserte aktiviteter og aktiviteter med initiativ fra den enkelte elev. Benytt sjansen til å utvikle dine kreative sider. [-]